Après l’apparition d’un parasite inconnu dans le biome de Corail, c’est à vous que revient la mission de sauver ces créatures, grâce à votre panoplie d’outils, et à votre ingéniosité.
Et qui sait, peut-être découvrirez-vous en chemin la vérité sur votre père disparu, alors qu’il naviguait sur l’océan stellaire à la recherche de la mythique anguille solaire…
Neuf mois de production ont été nécessaires à Ophéline Weber (Project Lead – Concept Art – Sculpt – Texturing), Rémy Almar (Programming), Thomas Ramond (Programming – VFX – Lighting – Tech artist), Etann Jean-Baptiste (Sculpt – Animation), Mathieu Bourreau (Concept Art – Modélisation – Sculpt – SFX), Malvy Delaban (Modélisation – UI – UX), Ryan Dias Suter (Programming – Communication – Sound Design), Laura Hoyos Guevara (Sculpt – Texturing – Concept Art – Modélisation), Corentin Talieu (Game Design – Narrative Design – Lighting) et Romane Gibili (Game Design – Narrative Design – Level Design) pour réaliser ce projet d’envergure, un jeu mêlant aventure et exploration s’inscrivant dans la dernière année du cursus jeux vidéos et Game Design de l’ESMA.
Un travail de longue haleine, mais aussi une vraie expérience de travail en équipe, un atout indispensable pour l’intégration du marché du jeu vidéo, tous secteurs confondus. Pour en savoir plus sur la production de Void Fisher, nous vous proposons de découvrir les coulisses du projet avec son équipe.
Un expérience relaxante et revigorante
Destiné aux amateurs d’exploration spatiale comme aux amoureux de la nature et d’univers fantastiques, Void Fisher se veut une expérience relaxante et douce, au travers d’un gameplay fluide et simple dans un monde riche et coloré.
“Ce que nous avons voulu construire, c’est un jeu d’exploration dynamique, permettant aux joueurs d’évoluer dans des biomes colorés et étonnants”, confie l’équipe. Avec, à la clé, la maîtrise du vaisseau/navire spatial, son amélioration, et la complétion d’un arc narratif simple mais touchant d’origin story entre mythologie et récit familial.
Cette approche en douceur, proche du cosy game, l’équipe l’a envisagée tant en termes de gameplay qu’en termes de design. “Nous avons pensé les graphismes de Void Fisher en termes oniriques et apaisants, leur objectif principal étant d’immerger les joueurs dans un monde imaginaire. Pour créer cette atmosphère, Void Fisher s’inspire largement des livres d’illustrations pour enfants. Afin de souligner l’ambiance féérique de notre espace, nous utilisons des codes et des motifs similaires, ainsi que des couleurs douces et pastel qui invitent le joueur à se plonger dans notre environnement et s’y relaxer.”
Un monde pour autant loin d’être mièvre, grâce à l’inventivité des concept artists et des modeleurs, à qui l’on doit une grande diversité de créatures toutes plus surprenantes les unes que les autres, directement inspirées de la nature.
“Nous nous sommes également inspirés de jeux comme Mario Galaxy pour rendre l’espace moins froid, plus vivant et plus joyeux”, ajoute l’équipe.
Dessiner le Void Fisher, vaisseau/navire spatial et personnage à part entière
Même si le protagoniste du récit n’est autre que Solan, à la recherche des origines de son père et fan d’exploration spatiale, c’est au travers du Void Fisher que nous découvrons l’univers du jeu.
Pour construire ce vaisseau, l’équipe s’est penchée sur l’histoire de celle (ou celui) qui l’a créée. “Pour nous, Solan est un personnage intelligent, curieux et bricoleur, capable de transformer, réparer et améliorer plus ou moins n’importe quoi.
Dès lors, son bateau devait refléter ces capacités, ainsi que la manière dont nous imaginions ce protagoniste.”
Un bateau rafistolé mais vivant, tout de orange et de jaune à l’image des concept arts de Solan, et de la palette douce utilisée pour le reste de l’univers. “Même si les couleurs tranchent avec le bleu de l’espace qui entoure le vaisseau, nous voulions que le Void Fisher soit complètement en accord avec son environnement.
C’est pourquoi la coque du bateau ressemble à des écailles de poisson, et qu’il a des formes assez rondes et douces, assez organiques.” Petit clin d’oeil supplémentaire à leur personnage : si vous y regardez de plus près, vous remarquerez également que la cabine du vaisseau est dessinée telle une bulle de scaphandrier… comme le casque de Solan!
Un univers riche en créatures, personnages et lieux singuliers
La force de Void Fisher, c’est d’avoir puisé dans la richesse de la faune marine pour recréer un univers spatial très cohérent, peuplé de personnages et d’animaux singuliers. “Nous nous sommes inspirés de vrais poissons, que nous avons ensuite transformés pour les rendre plus extra-terrestres tout en définissant des traits communs.
Chacun de nos poissons ont ainsi des doubles nageoires et deux paires d’yeux, ce qui renforce leur appartenance à un biome commun.” Un biome spatial que l’équipe a voulu rendre, à l’image de leur projet, chaleureux et coloré pour renforcer l’atmosphère joyeuse et onirique de Void Fisher. “Au début, nous avions pensé rendre cet espace sombre, avec des couleurs froides afin de contraster avec l’environnement coloré et lumineux. Cependant, cela ne reflétait pas l’ambiance que nous voulions transmettre.
C’est pourquoi nous avons décidé de peindre le monde en bleu et violet afin de le rendre plus semblable à une illustration, tout en incluant des décors variés et colorés au sein de celui-ci.”
À nouveau, c’est la nature qui a influencé le design de ces zones, et ce qu’il s’agisse de la planète anémone au coquillage en spirale à l’intérieur duquel un monde complet se déploie, en passant par les zones inspirées d’éponges, d’algues et de plantes subaquatiques.
Une création très cohérente, dont le design très travaillé reflète toute l’énergie investie par l’équipe dans ce projet solide.
Suivez le flow
Pour guider le joueur à travers leur univers, l’équipe a mis en place une sorte de route, le flow. Permettant au vaisseau de naviguer plus rapidement entre le spatioport (base de l’équipe Blue Space) et les différents niveaux, le flow permet également d’aiguiller le joueur dans cet environnement vaste et riche, où les possibilités d’exploration sont vastes et peuvent donner le tournis. Avec, en sous-texte, deux niveaux de game design : un objectif macro, celui de sauver les différentes créatures grâce à votre vaisseau de plus en plus performant, et deux sous objectifs : détruire les parasites à l’aide de votre déboucheur d’une part, capturer les créatures malades pour les soigner de l’autre.
Une mécanique simple mais efficace, pour un jeu aussi doux que satisfaisant.
Ce qui reste, après avoir conclu Void Fisher, c’est un vrai sentiment de plénitude, et l’expérience d’un jeu de qualité, à l’environnement riche et apaisant. Une belle réalisation, pour laquelle l’équipe tenait également à remercier Evelina Glineviciute (Sound Design, composition) et Lucas Dupuy (animation).
Découvrez et jouez dès à présent au jeu Void Fisher, disponible gratuitement ici :